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셰익스피어 여성인물들의 언어적 도전과 위장된 복종 : The Taming of the Shrew와 Measure for Measure를 중심으로

Verbal Challenge and Disguised Obedience of Shakespeare's Female Characters

  • 발행기관 강릉대학교 대학원
  • 지도교수 이혜경
  • 발행년도 2007
  • 학위수여년월 2007. 2
  • 학위명 석사
  • 학과 및 전공 영어영문학과
  • 원문페이지 53 p.
  • 본문언어 한국어

초록/요약

셰익스피어의 작품들에는 18세기 르네상스 시대 남성적 이데올로기를 바탕으로 한 남성 권력과 여성 순결간의 상호 역설적인 관계가 드러난다. 여성의 순결은 남성들의 권력에 의해 위협을 받게 되고, 또한 역설적이게도 남성들의 권력은 여성들의 성을 얼마나 효과적으로 다스리느냐에 따라 영향을 받았기 때문이다. 셰익스피어는 당시의 정치적 상황과 극단운영에 따른 정책으로 인해 외부적인 스토리상으로는 남성적 이데올로기를 찬양하고 지향하는 작품을 썼다. 그러나 그 이면에는 여성과 대립하는 남성을 통해 여성들의 위치상승을 부각시키기도 하고, 남성적 가부장 이데올로기의 여러 모순들을 지적하기도 한다. 특히 여성들의 언어적 능력을 통한 전복적 요소와 그에 따른 남성들의 불안을 체계적으로 극화시키고 있는데, 이는 르네상스 시대 여성에 대한 성 담론과도 그 맥락을 같이 한다. 르네상스 시대는 성적으로 문란한 시기였기 때문에 남성들은 여성들의 성을 통제하는 것이 커다란 쟁점으로 부각되었었다. 그리고 여성의 혀는 성기와 더불어 남성들이 통제해야 할 또 다른 신체로 여겨졌는데, 이는 두 가지 신체기관이 남성들의 권력을 직접적으로 위협하는 기관으로 인식되었기 때문이다. 따라서 남성들이 권력을 유지하고 강화하기 위해서는 여성들의 성적 순결함과 언어적인 복종이 필수적인 요소였으며, 여성들의 성과 동일하게 혀도 통제의 대상이 되었던 것이다. 따라서 극중에서 남성적 이데올로기에 복종하는 여성을 가장 여성다운 것으로 묘사하고 더불어 침묵과 순종을 여성의 미덕으로 찬미하는 것은 르네상스 시대 남성 중심의 가부장적 성 인식이 만들어낸 지표임을 인식해야 할 것이다. 『말괄량이 길들이기』에서 케이트(Kate)가 보여주는 말괄량이적행위는 희극이라는 분류속에서 심각한 저항의 행위가 아닌 귀여운 여성의 모습쯤으로 여겨졌었다. 그러나 이 작품에는 영국 르네상스 시대 여성의 육체에 관한 사회적 담론이 드러나고, 여성의 육체 중에서도 특히 성기와 더불어 여성의 혀와 관련된 당시의 남성 중심적 담론이 가졌던 불안과 통제에 대한 집착을 보여주고 있다. 연극의 전반부에 드러나는 케이트의 혀는 가부장적 질서체제를 위해 통제되어야 할 대상으로 묘사된다. 케이트의 혀는 단순히 불손한 언어를 지칭하는 것이 아니라 가부장적 통제가 필요한 여성의 위험한 육체와 행위를 대변하고 있기 때문이다. 케이트의 언어에 대한 페트루치오(Petruchio)의 폭력적 통제를 통해서 케이트가 가부장적 질서로 복귀한다는 극적 내용은 단순히 연극적 흥미보다는 영국 르네상스기의 가부장적 문화가 여성의 육체를 통제의 대상으로 인식하고 있다는 것을 보여준다. 『자에는 자로』에서는 규제되지 않은 성적 욕망의 남발을 결혼이라는 제도적 장치 안으로 수용함으로써 문란해진 사회적 질서와 윤리적 기장을 바로 잡으려는 가부장적 힘의 소재를 보여주는 작품이다. 그러나 이사벨라(Isabella)의 태도여하에 따라 그 주제가 크게 달라질 수 있다. 예비수녀로 설정된 이사벨라는 순결에 지나치게 집착하는 모습으로 드러난다. 그녀의 아름다운 외모와 더불어 수려한 말솜씨는 그녀의 순결함을 외부적으로 표현하는 수단이 되고 있으며, 그녀의 순결함을 보여주는 언행은 가부장적 남성 사회 속에서 또 다른 위험요소로써 작용하고 있음을 볼 수 있다. 이사벨라의 순결에 관한 측면에서 극을 고찰해보면 이 극 또한 남성적 이데올로기 속에서 온전히 벗어날 수 없음을 알게 된다. 이사벨라를 향한 모든 선택의 순간은 그녀자신의 순결문제와 직결되고 있으며, 순결에 대한 강한 집착을 드러내는 그녀의 수려한 언행은 오히려 그녀의 신체를 더욱 위태롭게 만든다는 것에서 아이러니가 발생한다. 이러한 측면에서 『말괄량이 길들이기』와 『자에는 자로』는 남성과 대결하는 여성의 성과 언어에 대한 문제를 부각시킨다는 점에서 비교의 핵심을 제공한다. 특히 언어라는 측면이 여성의 순결과 어떠한 연관성을 가지며, 그것이 남성적 이데올로기 속에서 어떻게 인식되어지는지 고찰해 보고자 한다. 또한 화해의 의미로 받아들여지고 있는 여성 순종적 모습의 결말이, 언어적인 측면을 통해 분석해 볼 때 사실은 복종이 아닌 저항의 의미라는 것을 제시해 보고자 한다.

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초록/요약

The works of Shakespeare portray a mutually paradoxical relation between the masculine power and feminine purity based on the masculine ideology of the eighteenth century's Renaissance Period. The reason was that the purity of women was threatened by the power of men, and ironically, men's power was influenced by how to effectively control the sex of women. Because of the political situations and the policies of extreme operation at the days, Shakespeare wrote works that praised and headed toward masculine ideology in their external stories. Behind it, however, he also highlighted a raise in women's status and pointed out many contradictions of masculinely patricentric ideology through men who were confronting with women. In particular, Shakespeare systematically dramatizes overturning factors through the linguistic ability of women and the men's uneasiness due to them, which has also a coherence with sexual conversation on women in the Renaissance Period. As the Renaissance Era was a sexually disordered period, controlling the sex of women by men was highlighted as a big issue. And the tongue of women along with the sexual organ was regarded as another body that men have to control, which tells these two physical organs were recognized as the organs that directly threaten the power of men. In order to maintain and strengthen the power of men, therefore, the sexual purity and linguistic obedience of women were indispensable elements, and equally as the sex of women, the tongue also became an object of control. Thus it has to be recognized that in dramas, describing the women obedient to masculine ideology as the most feminine and also glorifying silence and obedience as the virtues of women are indicators made by men-oriented patricentric sex consciousness of the Renaissance Period. The shrewd behavior that Kate shows in “The Taming of the Shrew” has been considered about an appearance of a cute woman, not a severe act of protest, in the category of comedy. But in this work, the social conversation on the body of a woman in the England's Renaissance Period is exposed, and the work also shows an attachment on the worry and control that the then men-oriented conversation had in connection with, especially, the sexual organ and tongue out of the body of women. The Kate's tongue displayed in the first half of the drama is described as an object that has to be controlled for maintaining the patricentric order system. It is so because Kate's tongue does not simply indicate a haughty language but it speaks for the dangerous body and action of women needing patricentric control. The dramatic contents that Kate returns to a patricentric order through the violent control of Petruchio to Kate's language demonstrate patricentric culture in the Renaissance Era of England perceives the body of women as an object of control, rather than a mere dramatic interest. “Measure for Measure” is a work that depicts the existence of patricentric power intending to rebuild up the disordered social order and ethical principle by accommodating the excessive use of unregulated sexual desire within a systemic mechanism of marriage. But depending on the attitude of Isabella, the theme can be greatly different. Isabella set as a to-be nun is portrayed as an appearance attaching too much to purity. It can be seen that her graceful rhetoric together with pretty looks is becoming a tool which externally expresses her purity, and that her words and deeds showing her purity are working as another risky factor within the patricentric men-oriented society. Considering the drama from the aspect of Isabella's purity, this work can be known to be not wholly coming out of masculine ideology, either. An irony takes place that every moment of choice toward Isabella is directly connected with her own purity problem and that her elegant words and deeds displaying her strong attachment to purity rather make her body more dangerous. In these aspects, “The Taming of the Shrew” and “Measure for Measure” provide a key point of comparison in that they highlight problems on the sex and language of women confronting with men. This study, especially, would like to look into what correlation the aspect referred to as "language" has with the purity of women and how it is recognized in the masculine ideology. In addition, it intends to suggest that the end of feminine obedient appearance accepted as the meaning of reconciliation is, in fact, not an obedience but a meaning of protest, seeing from the aspect of language.

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목차

Ⅰ. 서론 = 1
Ⅱ. 본론 = 4
1. 말괄량이 길들이기 = 4
1) 독설가 케이트 = 4
2) 언어와 성 = 11
3) 케이트의 장광설 = 18
2. 자에는 자로 = 24
1) 능변가 이사벨라 = 24
2) 언어와 순결 = 30
3) 이사벨라의 침묵 = 36
Ⅲ. 결론 = 45
인용문헌 = 49

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